专辑介绍:1994年,伯纳德·卡瓦纳(Bernard Cavanna)创作的《平凡的一天(Messe un jour ordinaire)》将慷慨激昂、轰动人心的弥撒与在让-米歇尔·卡雷(Jean-Michel Carre)的纪录片中出现的年轻吸毒者劳伦斯的个人而渺小的言辞相交织。2020年与由Léo Warynski指挥的Métaboles合唱团的相遇使作曲家卡瓦纳确信有必要对这部异教弥撒进行重写,以加强声音和合唱的存在。这部弥撒以其戏剧性、声乐和音乐的无与伦比的力量成为声音和语言的迷宫,在我们当前更加封闭和全球化的社会中,这些词语的共鸣更为深远。该专辑将卡瓦纳的《平凡的一天》与普朗克的无伴奏合唱曲目相结合:根据埃鲁阿尔德(Eluard)的诗歌创作的《雪夜(Un Soir de Neige)》、为苦修时间而作的《四首悔罪赞歌(Quatre motets pour un temps de Pénitence)》和为庄重节日而作的《赞美上帝(Exultate Deo)》赞美诗。这些作品与卡瓦纳的《平凡的一天》共享一种共同的强烈和人性。修道士和流氓,这两个形容词是普朗克自己用来形容自己的,也可以同样适用于卡瓦纳的世界...作曲家介绍:弗朗西·普朗克(Francis Poulenc ;1899~1963),法国作曲家,钢琴家,六人团成员之一。出生于巴黎,5岁便和母亲学习钢琴,后来从师于西班牙钢琴家比涅斯。1917年后与阿图尔·奥涅格、达律斯·米约、埃里克·萨蒂相识,并作“黑人狂想曲”献给萨蒂。1918-1921年应征入伍。1920年成为法国“六人团”的成员。1921年开始师从库克兰学习作曲。1924年为佳吉列夫的俄罗斯芭蕾舞团作舞剧“母鹿”,使其名声大振。1935年一度转向宗教音乐的创作。第二次世界大战期间他留在巴黎,根据法国诗人保尔·艾吕雅的诗谱写了康塔塔“人类的形象”,表现了他对法西斯的蔑视。1947年创作了第1部荒诞歌剧“蒂丽西亚的乳房”,辛辣嘲讽当时政府当局的人口政策。1953-1956年创作的第2部歌剧“加尔默罗会修女的对话”是根据法国大革命时期迫害十六名宣誓殉教的修女的严肃歌剧。普朗克于1963年逝世于巴黎。伯纳德·卡瓦纳(Bernard Cavanna)是一位法国作曲家,出生于1951年11月6日,出生地为Nogent-sur-Marne。他是一位受过钢琴训练的音乐家。他曾与亨利·迪蒂耶(Henri Dutilleux)、奥雷尔·斯特罗埃(Aurel Stroë)、乔治·阿佩吉斯(Georges Aperghis)和保罗·梅法诺(Paul Méfano)等人合作,但他自认为主要是个自学成才的音乐家。他经常与戏剧和电影导演如让·吉利贝尔(Jean Gillibert)、安托万·维泽(Antoine Vitez)、阿兰·弗莱舍尔(Alain Fleischer)等人合作,并与编舞家(安杰林·普雷约卡(Angelin Preljocaj)、卡罗琳·马卡德(Caroline Marcadé))合作。从1987年到2018年,他担任Gennevilliers国家音乐学校(École nationale de musique de Gennevilliers)的校长,曾任2e2m乐团(Ensemble 2e2m)主席,现任L'Atelier du Plateau的主席。合唱团介绍:Métaboles合唱团(Les Métaboles)于2010年由Léo Warynski发起成立,汇集了投身无伴奏合唱曲目的专业歌手。他们的名称取材自亨利·杜蒂耶(Henri Dutilleux,1916-2013)的一首作品,围绕变形的概念创作,表达了合唱团根据不同曲目的需求而进行转变的能力,同时也强调了他们与时代的联系。尽管Métaboles的大部分活动都专注于无伴奏合唱曲目,但他们也与管弦乐团和器乐团体合作。因此,该团偶尔与Les Siècles乐团、Île-de-France国家管弦乐团等进行合作。《The Angels(NoMadMusic-2021)》是该合唱团继《Jardin féérique(NoMadMusic-2020)》、《Une nuit américaine(NoMadMusic-2016)》和《Mysterious Nativity(Brilliant Classic-2014)》之后的第四张专辑。Métaboles合唱团是2018年Liliane Bettencourt合唱奖的得主。作为Metz音乐城的驻团合唱团,Métaboles在2023年成为布尔戈涅-弗朗什-孔泰地区国家声乐艺术中心“Cité de la Voix”的合作伙伴。乐团介绍:十五年来, Multilatérale乐团充分发挥了其艺术总监 Yann Robin 所珍视的“多边性”:传播乐团曲目、捍卫多样化美学、与音乐剧、舞蹈、数字艺术等其他艺术领域合作、电影…… Léo Warynski 作为音乐总监的存在提供了另一个维度,允许与声乐乐团 Les Métaboles 定期合作,他也是该乐团的音乐总监。乐团的艺术开放性以及由杰出、充满好奇心和投入的音乐家组成的团队,为创作者提供了理想的表达和实验空间,孕育了越来越大胆的创新项目。乐团与伊尔卡姆(Ircam)、Fresnoy国家当代艺术中心、马赛国家创作音乐中心(GMEM)等合作伙伴进行了合作。Multilatérale乐团逐渐成为法国音乐创作的重要角色,参与了诸如Manifeste、巴黎秋季音乐节、Présences、Musica等音乐节的演出,同时也在国际舞台上活跃。乐团非常注重培养年轻作曲家的成长,一直致力于音乐的传承。最后,Multilatérale乐团是双边学院ARCo的驻团乐团,该学院每年在马赛的GMEM或奥地利的萨尔茨堡莫扎特音乐学院举办。指挥家介绍:Léo Warynski在巴黎国立高等音乐舞蹈学院(CNSMDP)师从François-Xavier Roth学习指挥,同时也在Pierre Cao(Arsys Bourgogne)的指导下接受训练。作为一位多才多艺的指挥家,他擅长指挥交响乐和歌剧作品,并受邀指挥众多著名乐团和管弦乐队,包括国际当代乐团(ensemble Intercontemporain)、哥伦比亚国家乐团(l'orchestre National de Colombie)、鲁昂歌剧院(opéra de Rouen)等。他非常关注音乐创作,曾指挥多部作品的首演,包括Sebastian Rivas的歌剧《Aliados》、Francesco Filidei的《Giordiano Bruno》等。Léo Warynski担任Multilatérale乐团的音乐总监,该乐团致力于推广创作音乐,并且还是专业合唱团Les Métaboles的音乐总监,该团由他于2010年创办。欲色淫香
专辑简介:BBC音乐曾评价道:“在这些令人愉快的表演中,感受不乏有实力的音乐。阿尔贝拉弦乐重奏明智地在快节奏的音乐中偏向轻快,但不失优雅和精致......对此音乐进行了精彩的解释。”圣-乔治骑士——约瑟夫·布洛涅是一位出色的剑客、运动员、小提琴演奏家和作曲家,他很可能声称自己是这个时代中最有天赋的人物。1770年代,弦乐四重奏在法国仍处于起步阶段,但这些作品虽然规模不大,但却非常有价值。圣乔治欣赏这种体裁的私密性,避免公开的独奏,探索室内乐的音色,充分展示了他丰富的抒情天赋。德·圣-乔治,本名约瑟夫·布洛涅,是18世纪多产的法国作曲家,曾被称为 "黑人莫扎特"。布洛涅出生于1745年,是一个奴隶和白人种植园主的儿子,他是小提琴演奏家、指挥家,也是玛丽·安托瓦内特宫廷的作曲家。艺术家简介:阿尔贝拉弦乐四重奏(Arabella String Quartet)四重奏的成员来自全球各地,最初是在耶鲁大学认识的,当时Causa和Kwok都在该校任教。代表丹麦、澳大利亚、意大利和法国,继承了伟大的欧洲传统和大师的血统--巴黎音乐学院、维也纳音乐与表演艺术大学和梅纽因学院--以及著名的美国乐团的影响,如瓜奈里、东京和朱利亚德四重奏。这种混合的音乐训练和背景使他们的表演充满了独特的新鲜感、创造性和音乐深度。除了作为阿拉贝拉四重奏演出外,其成员享有不同的个人职业,并为他们的四重奏生活带来了成熟的音乐性和平等感。朱莉-艾斯卡是丹麦国家室内乐团的第一任首席小提琴手,同时也是备受赞誉的艾斯卡三重奏的创始成员。萨里塔-郭(Sarita Kwok)担任亚当斯音乐捐赠讲座,并担任马萨诸塞州韦纳姆的戈登学院音乐系主任。Eskar和Kwok在四重奏中轮流担任第一和第二小提琴手的角色。埃托雷-考萨是耶鲁大学音乐学院的中提琴教授。亚历山大-莱卡姆自2008年以来一直是波士顿交响乐团的成员,并担任南希和理查德-卢宾的主席。
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